Программа внеурочной деятельности
«Театральная студия»
для 5-9 классов

Екатеринбург 2026 год

1. Пояснительная записка
Программа внеурочной деятельности «Театральная студия» направлена на развитие
творческих способностей обучающихся, коммуникативных навыков, эмоционального
интеллекта, сценической речи и культуры поведения.
Занятия театральной студии способствуют формированию у подростков навыков
сотрудничества, самопрезентации, публичного выступления, анализа художественного текста и
создания сценического образа.
Программа рассчитана на обучающихся 5–9 классов. Содержание занятий усложняется с
учѐтом возраста, уровня подготовки и индивидуальных возможностей обучающихся.
Актуальность программы
Театральная деятельность создаѐт условия для:
 раскрытия индивидуальных способностей обучающихся;
 преодоления неуверенности и страха публичного выступления;
 развития речи, памяти, внимания и воображения;
 формирования навыков коллективной работы;
 воспитания эмоциональной отзывчивости и культуры общения;
 организации содержательного досуга школьников.
Отличительные особенности программы
Особенностью программы является сочетание:
 актѐрского тренинга;
 упражнений на развитие речи и голоса;
 театральной игры;
 работы с литературным и драматургическим текстом;
 постановки небольших сценических произведений;
 участия в школьных мероприятиях.
2. Цель программы
Создание условий для творческого, личностного и коммуникативного развития обучающихся
средствами театрального искусства.
3. Задачи программы
Обучающие
1. Познакомить обучающихся с основами театрального искусства.
2. Сформировать первоначальные представления о профессиях театра.
3. Научить пользоваться средствами сценической выразительности.
4. Развивать навыки сценической речи, пластики и актѐрского взаимодействия.
5. Познакомить с этапами подготовки театральной постановки.
Развивающие
1. Развивать речь, память, внимание, воображение и наблюдательность.
2. Формировать способность выражать эмоции и передавать характер персонажа.
3. Развивать творческое мышление и самостоятельность.
4. Совершенствовать навыки публичного выступления.
5. Развивать способность к импровизации.
Воспитательные
1. Воспитывать ответственность за общий результат.
2. Формировать уважительное отношение к партнѐрам по сцене.
3. Развивать культуру общения и поведения.
4. Воспитывать интерес к отечественной и мировой театральной культуре.
5. Формировать эстетический вкус и способность воспринимать искусство.
4. Принципы реализации программы
 Добровольность участия — учѐт интересов и возможностей обучающихся.








Доступность — использование упражнений и заданий, соответствующих возрасту.
Практическая направленность — преобладание творческих и сценических заданий.
Сотрудничество — выполнение коллективных постановочных проектов.
Постепенное усложнение — переход от игровых упражнений к самостоятельным
выступлениям.
Индивидуальный подход — распределение ролей с учѐтом способностей и интересов
детей.
Безопасная творческая среда — недопустимость насмешек и негативной оценки
личности обучающегося.

5. Место программы в учебном плане
Показатель
Значение
Количество часов в неделю 1
Количество часов в год
34
Продолжительность занятия 40 минут
Общий объѐм за 5 лет
170 часов
Форма занятий
групповая
Программа может реализовываться в каждом классе с ежегодным повторением основных
разделов и усложнением практических заданий.
6. Планируемые результаты
6.1. Личностные результаты
У обучающихся будут формироваться:
 интерес к театральному искусству и художественному творчеству;
 эстетическое отношение к окружающему миру;
 уверенность в собственных творческих возможностях;
 ответственное отношение к порученному делу;
 уважение к мнению и индивидуальности других людей;
 способность к самооценке и рефлексии;
 готовность к сотрудничеству и взаимопомощи.
6.2. Метапредметные результаты
Обучающиеся научатся:
 планировать работу над творческим заданием;
 распределять обязанности в группе;
 работать по предложенному плану;
 находить и исправлять ошибки в исполнении;
 слушать и понимать партнѐра;
 выражать своѐ мнение в корректной форме;
 анализировать художественный текст и сценическое выступление;
 применять навыки самоконтроля.
6.3. Предметные результаты
Обучающиеся будут знать:
 основные понятия театрального искусства;
 правила поведения в театре и на сцене;
 особенности сценической речи;
 виды театральных упражнений;
 основные этапы работы над постановкой;
 назначение декораций, костюмов, реквизита и музыкального оформления;
 некоторые сведения об актѐрской, режиссѐрской и сценической деятельности.
Обучающиеся будут уметь:
 выполнять упражнения на внимание, воображение и раскрепощение;










правильно дышать и говорить на сцене;
работать над дикцией и интонацией;
передавать характер персонажа;
использовать жесты, мимику и пластику;
взаимодействовать с партнѐрами;
участвовать в этюдах и постановках;
выступать перед зрителями;
оценивать собственную работу и работу театральной группы.

7. Содержание программы
Раздел 1. Введение в театральное искусство — 2 часа
Театр как вид искусства. Виды театра: драматический, кукольный, музыкальный, театр теней.
Театральные профессии. Правила поведения зрителя и участника театральной студии.
Практика: знакомство участников, творческие игры, упражнение «Театральное приветствие».
Раздел 2. Актѐрский тренинг — 6 часов
Сценическое внимание. Воображение и фантазия. Раскрепощение. Наблюдательность.
Эмоциональная выразительность. Взаимодействие с партнѐром.
Практические упражнения:
 «Зеркало»;
 «Передай движение»;
 «Угадай эмоцию»;
 «Живой предмет»;
 «Превращение»;
 «Мимический этюд»;
 «Слушаем партнѐра»;
 «Общий ритм».
Раздел 3. Сценическая речь — 6 часов
Правильное дыхание. Артикуляционная гимнастика. Дикция. Громкость и тембр голоса.
Интонация. Пауза. Логическое ударение. Скорость речи.
Практика:
 дыхательные упражнения;
 артикуляционная гимнастика;
 произнесение скороговорок;
 чтение стихотворений;
 чтение диалогов;
 передача различных эмоциональных состояний с помощью интонации;
 работа над выразительностью речи.
Раздел 4. Сценическое движение и пластика — 4 часа
Положение тела на сцене. Координация движений. Жест и мимика. Походка и пластический
образ. Сценическое пространство. Взаимодействие с предметами.
Практика:
 упражнения на координацию;
 пластические этюды;
 изображение животных и предметов;
 создание образа с помощью походки;
 работа с воображаемым предметом;
 построение мизансцены.
Раздел 5. Театральная импровизация — 4 часа

Понятие импровизации. Спонтанность и творческая смелость. Создание ситуации без
предварительной подготовки. Импровизационное взаимодействие.
Практика:
 «Да, и…»;
 «Неожиданная встреча»;
 «Сломанный телефон»;
 «Продолжи историю»;
 «Сцена без слов»;
 «Измени обстоятельства»;
 импровизация по картинке или музыкальному фрагменту.
Раздел 6. Работа над литературным материалом — 4 часа
Выбор произведения. Чтение и обсуждение текста. Определение темы и идеи. Характеристика
персонажей. Определение событий и конфликтов. Сокращение текста для сценической
постановки.
Практика:
 чтение по ролям;
 анализ персонажа;
 определение предлагаемых обстоятельств;
 составление характеристики героя;
 подбор выразительных средств;
 распределение ролей.
Раздел 7. Постановочная работа — 6 часов
Репетиционный процесс. Работа режиссѐра и актѐра. Мизансцена. Декорации, костюмы,
реквизит и музыкальное оформление. Работа над отдельными сценами. Соединение эпизодов.
Практика:
 репетиции отдельных сцен;
 отработка входов и выходов;
 работа над взаимодействием персонажей;
 подбор реквизита;
 изготовление простых элементов оформления;
 генеральная репетиция.
Раздел 8. Итоговое выступление и рефлексия — 2 часа
Показ театральной постановки, литературно-музыкальной композиции или серии этюдов.
Обсуждение результатов. Анализ удачных решений и трудностей.
Формы итоговой работы:
 спектакль;
 театральная зарисовка;
 литературно-музыкальная композиция;
 конкурс сценических этюдов;
 открытое занятие;
 выступление на школьном мероприятии.
8. Учебно-тематическое планирование
№ Тема занятия

Форма работы

1
2

Беседа, игра
Беседа, практикум

3

Количество
часов
Вводное занятие. Театр и театральная студия
1
Театральные профессии. Правила работы в 1
студии
Сценическое внимание
1

Тренинг

4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24

Воображение и фантазия
Раскрепощение и снятие зажимов
Наблюдательность актѐра
Эмоции и выразительность
Взаимодействие с партнѐром
Дыхание актѐра
Артикуляционная гимнастика
Дикция. Работа со скороговорками
Интонация и логическое ударение
Пауза, темп и громкость речи
Выразительное чтение
Основы сценического движения
Жест и мимика
Пластический образ
Сценическое пространство и мизансцена
Основы театральной импровизации
Импровизация без слов
Создание сценической ситуации
Импровизационные диалоги
Выбор литературного материала
Анализ темы и идеи произведения

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

25
26
27
28
29
30
31
32
33
34

Характеристика персонажа
Чтение по ролям и распределение ролей
Постановка отдельных сцен
Работа над мизансценами
Взаимодействие персонажей
Реквизит, костюмы и оформление
Работа над выразительностью исполнения
Соединение эпизодов
Генеральная репетиция
Итоговое выступление. Рефлексия
Итого

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34

9. Особенности реализации программы в 5–9 классах
5 класс
Основное внимание уделяется:
 знакомству с театром;
 игровым упражнениям;
 раскрепощению;
 развитию внимания, воображения и речи;
 небольшим этюдам.
6 класс
Акцент делается на:
 развитии сценической речи;
 работе с эмоциями;
 пластике;
 диалогах;
 создании простых сценических образов.
7 класс
Обучающиеся осваивают:

Игровые упражнения
Тренинг
Этюды
Этюды
Парные упражнения
Практикум
Практикум
Тренинг
Практикум
Практикум
Чтение по ролям
Тренинг
Этюды
Импровизация
Практикум
Игровой тренинг
Этюды
Групповая работа
Парная работа
Чтение, обсуждение
Беседа,
работа
с
текстом
Практикум
Практическая работа
Репетиция
Репетиция
Репетиция
Творческая мастерская
Репетиция
Репетиция
Репетиция
Показ, обсуждение

анализ персонажа;
импровизацию;
выразительное чтение;
построение мизансцен;
участие в небольших постановках.
8 класс
Особое внимание уделяется:
 самостоятельной работе с текстом;
 созданию характера персонажа;
 взаимодействию в сцене;
 режиссѐрским решениям;
 разработке элементов оформления.
9 класс
Обучающиеся могут:
 самостоятельно готовить этюды и сцены;
 участвовать в распределении ролей и постановочной работе;
 выступать в качестве ведущих, помощников режиссѐра или организаторов;
 анализировать театральную постановку;
 участвовать в итоговом спектакле или творческом проекте.






10. Формы организации занятий
 практическое занятие;
 театральный тренинг;
 творческая мастерская;
 репетиция;
 этюдная работа;
 чтение по ролям;
 импровизация;
 мини-постановка;
 просмотр и обсуждение театральных фрагментов;
 открытое занятие;
 творческий показ.
11. Методы обучения
 игровой метод;
 метод импровизации;
 упражнения и тренинги;
 объяснение и показ;
 работа в парах и группах;
 анализ художественного текста;
 репетиционный метод;
 метод творческих проектов;
 рефлексивная беседа.
14. Воспитательный потенциал программы
Занятия театральной студии способствуют воспитанию:
 уважения к культуре и искусству;
 ответственности;
 взаимопомощи;
 доброжелательности;
 способности к диалогу;
 культуры поведения;




гражданской и социальной активности;
готовности участвовать в жизни школы.

15. Список рекомендуемой литературы
Для педагога
1. Станиславский К. С. «Работа актѐра над собой».
2. Немирович-Данченко В. И. «О творчестве актѐра».
3. Ершова А. П., Букатов В. М. «Актѐрская грамота — подросткам».
4. Гиппиус С. В. «Гимнастика чувств».
5. Чистякова М. И. «Психогимнастика».
6. Кнебель М. О. «Поэзия педагогики».
7. Генералова И. А. «Театр. Пособие для дополнительного образования».
Для обучающихся
1. Русские народные сказки и малые фольклорные жанры.
2. Стихотворения русских поэтов.
3. Рассказы и басни для инсценирования.
4. Небольшие пьесы для детского и подросткового театра.
5. Литературные произведения, включѐнные в школьную программу.
Тематическое планирование
5 класс — 34 часа
№ Тема занятия
1 Введение. Что такое театр
2 Театральные профессии
3 Правила поведения в театре и театральной студии
4 Сценическое внимание
5 Развитие воображения
6 Упражнения на раскрепощение
7 Театральные превращения
8 Работа в ансамбле
9 Эмоции и настроение
10 Актѐрское дыхание
11 Артикуляционная гимнастика
12 Дикция и чѐткость речи
13 Работа со скороговорками
14 Интонация и выразительность речи
15 Выразительное чтение стихотворения
16 Основы сценического движения
17 Жест и мимика
18 Пластическое изображение животных
19 Сценическое пространство
20 Театральная импровизация
21 Импровизация без слов
22 Сценический диалог
23 Создание образа персонажа
24 Инсценирование народной сказки
25 Выбор материала для постановки
26 Распределение ролей
27 Репетиция первой сцены

Часы
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

28
29
30
31
32
33
34

Репетиция второй сцены
Работа над выразительностью исполнения
Реквизит и элементы костюма
Музыкальное оформление постановки
Соединение сцен
Генеральная репетиция
Итоговое выступление. Обсуждение результатов
Итого

1
1
1
1
1
1
1
34

6 класс — 34 часа
№ Тема занятия
1 Театр как коллективное творчество
2 Виды театрального искусства
3 Актѐр и зритель
4 Сценическое внимание и наблюдательность
5 Развитие фантазии актѐра
6 Снятие мышечных зажимов
7 Этюд на заданную тему
8 Этюд на основе наблюдения
9 Передача эмоционального состояния
10 Взаимодействие с партнѐром
11 Дыхание и голос
12 Артикуляционная гимнастика
13 Дикция и работа над гласными звуками
14 Согласные звуки и скороговорки
15 Логическое ударение
16 Пауза и темп речи
17 Выразительное чтение прозы
18 Пластика и координация движений
19 Походка и характер персонажа
20 Жест как средство выразительности
21 Мизансцена и сценическое пространство
22 Импровизационные игры
23 Импровизационный диалог
24 Сцена без слов
25 Анализ литературного произведения
26 Характеристика персонажа
27 Распределение ролей и чтение по ролям
28 Репетиция отдельных эпизодов
29 Работа над диалогами
30 Реквизит и сценическое оформление
31 Музыка и шумовое оформление
32 Прогон постановки
33 Генеральная репетиция
34 Итоговый показ. Рефлексия
Итого

Часы
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34

7 класс — 34 часа
№ Тема занятия
1 Театральное искусство и его особенности

Часы
1

2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34

Жанры театральных постановок
Режиссѐр, актѐр и сценическая группа
Тренинг сценического внимания
Актѐрское воображение
Работа с предлагаемыми обстоятельствами
Этюд как форма актѐрской работы
Этюд «Событие»
Этюд «Конфликт»
Эмоциональная выразительность
Голос и дыхание в сценической речи
Дикция и артикуляция
Интонационная выразительность
Логика сценической речи
Работа с подтекстом
Выразительное чтение драматического текста
Пластический образ персонажа
Сценическая походка и поза
Жест, мимика и взгляд
Работа с предметом на сцене
Мизансцена и композиция эпизода
Основы импровизации
Импровизация по заданным обстоятельствам
Групповая импровизация
Выбор драматургического материала
Тема, идея и конфликт произведения
Анализ образа персонажа
Распределение ролей. Чтение за столом
Репетиция сценического эпизода
Работа над мизансценами
Реквизит, костюм и декорации
Музыкальное и световое оформление
Генеральная репетиция
Итоговая постановка. Анализ работы
Итого

8 класс — 34 часа
№ Тема занятия
1 Театр как форма художественного общения
2 Основные направления театрального искусства
3 История театра: основные этапы
4 Система актѐрского тренинга
5 Внимание и концентрация
6 Воображение и внутренняя свобода
7 Работа с предлагаемыми обстоятельствами
8 Цель и задача персонажа
9 Внутреннее состояние героя
10 Сценическое взаимодействие
11 Дыхание и опора голоса
12 Резонаторы и сила звучания
13 Дикция в драматическом тексте

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34
Часы
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34

Интонационный рисунок роли
Подтекст и второй план
Работа с монологом
Пластическая выразительность
Пластический рисунок сцены
Темпоритм сценического действия
Партнѐрство на сцене
Мизансцена как средство раскрытия замысла
Театральная импровизация
Импровизация в заданном жанре
Создание короткой сценической композиции
Анализ драматургического произведения
Конфликт и сквозное действие
Работа над образом персонажа
Чтение пьесы и распределение ролей
Репетиция первой части постановки
Репетиция второй части постановки
Работа над сценическим оформлением
Работа над целостностью спектакля
Генеральная репетиция
Показ спектакля. Творческая рефлексия
Итого

9 класс — 34 часа
№ Тема занятия
1 Театральное искусство в современном мире
2 Театральная постановка как творческий проект
3 Профессии современного театра
4 Актѐрский тренинг: внимание и концентрация
5 Актѐрский тренинг: воображение и память
6 Эмоциональная выразительность исполнителя
7 Работа с обстоятельствами и событиями
8 Цель, действие и задача персонажа
9 Создание сценического образа
10 Взаимодействие и партнѐрство
11 Сценическое дыхание и голос
12 Дикция и чистота речи
13 Тембр и диапазон голоса
14 Интонация, пауза и ритм
15 Работа с монологом
16 Работа с диалогом
17 Подтекст и выразительность сценической речи
18 Сценическое движение и пластика
19 Пластический образ и характер
20 Мизансцена и композиция спектакля
21 Темпоритм постановки
22 Импровизация как способ поиска сценического решения
23 Самостоятельный этюд
24 Создание групповой сценической композиции
25 Выбор произведения для итоговой постановки

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34
Часы
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

26
27
28
29
30
31
32
33
34

Анализ авторского замысла и конфликта
Разработка образов персонажей
Распределение ролей и постановочный план
Репетиция отдельных сцен
Работа над монологами и диалогами
Работа над мизансценами и переходами
Оформление спектакля: костюм, реквизит, музыка
Генеральная репетиция
Итоговый спектакль. Подведение итогов
Итого

Распределение часов по основным разделам
Раздел
5 класс
Введение в театральное искусство
3
Актѐрский тренинг
6
Сценическая речь
6
Сценическое движение и пластика 4
Театральная импровизация
3
Работа с литературным материалом 3
Постановочная работа
7
Итоговое выступление и рефлексия 2
Итого
34

6 класс
3
7
7
4
3
3
6
1
34

1
1
1
1
1
1
1
1
1
34
7 класс
3
7
6
5
3
4
5
1
34

8 класс
3
7
7
5
3
4
4
1
34

9 класс
3
7
7
5
3
4
4
1
34